狹小的創意

晚上去排了戲, 那是醫夜情要用的劇, 和上回耶誕舞會一樣, 走搞笑路線. 劇本是在一次的宵夜裡, 一夥人討論出來的, 感覺有點回到上學期的樣子.

或許大家的經驗不足, 也沒有受過訓練的人在旁指導, 戲還是這樣的排了下去,而我接了上高中以後的第一個角色──魔王.

說實在, 魔王這個算是吃重的角色交給我來表現, 或許比不上老潘的詮釋, 不過對我來說, 這也是個嶄新的機會. 記得以前國中的時候常演戲的, 可能因為班上的男生少吧! 就像班際球賽一樣, 不得不上場硬幹. 記得以前演的戲, 似乎反串的角色居多, 為什麼呢!? 我也不曉得, 難道在我身上有強烈的女性因子!? 記得以前在台上,似乎也出了錯, 無心的動作反而成了全場的笑點 (取笑的焦點.) 記得以前….

又再回憶了, 人不能一直活在回憶裡…

下禮拜三的校慶假, 使得班上少了目暮警官和魔王兩個角色, 實在有點可惜, 之前聽大家在討論時, 是興高采烈的, 每個大家一致通過的橋段, 在我來說充滿了新奇和樂趣, (雖然大家解釋那是周星馳的東西.) 因此, 看劇本, 排演的過程中, 是很快樂的, 不過鳥倫很懊惱, 有很多地方做得不好, 有很多地方需要改進, 現在時間不多了, 又卡到校慶的活動, 想必大家都是著急的.

對於戲劇, 我是新手, 不過我認為要做好一齣劇, 應該從下面幾點來看:

1. 完備的劇本: 或許是時間緊迫的關係, 劇本詳細度似乎稍嫌不足, 音樂的部分雖然寫出了曲名, 但若有詳細的撥放時間和表情, 長度的注解, 似乎可以讓音控更能掌握整體的節奏和韻律; 動作的注解方面, 似乎也不夠清楚, 大家可能沒有機會演過多少戲, 對於舞台表演的經驗自然也不足以在台上自由發揮, 這時在台詞間有表情或者動作的描述, 能讓演員更快速的進入狀況.

2. 道具的製作: 在戲劇中使用道具是司空見慣的做法, 事先準備好道具也是一件重要的事. 一種很常見的狀況, 正式演出時, 在後台準備上場的演員, 因為慌亂而忘記帶這兒, 忘了拿那兒, 假若有個熟悉劇本的人在後台時時提醒著, 錯誤可能會少一些, 但這是不是也反映出演員對於其角色之不熟悉!? 若能讓演員在排練時就能正式拿起道具模擬, 自然也可以增加對戲劇的熟練度, 當然服裝也包括在其中. 不過其中也涉及到另一個問題──成熟的劇本. 要是道具因為劇本的不確定, 一而再再而三的修改,豈不造成美工人員的一大困擾!?

3. 場景的佈置: 在編劇或導演的腦海中, 每一幕都具有他獨特的場景, 也代表了不同的意境, 這時背景圖案和舞台上的佈置, 自然極為重要, 或許背景的圖畫與燈光的控制, 是我們目前比較能掌握的吧!

說了這麼多, 都是後來的部分, 說點事前的吧!

4. 負責任的演員: 雖然不一定每個人的演技都是精良的, 但在接下某個角色之前, 每個人應該為自己做個評估, 當然這樣說對編劇的人不公平, 就這個 case 來說,某些角色就是專為某個同學設計, 怎麼能找代替品呢!? 但我認為, 既然答應了這場演出, 基本的東西, 如台詞要被熟, 排演時間要記得…應該也是要注意的. 今晚老麥的行為讓我感動, 雖然他演的只是從舞台一邊走到對面的小配角, 但他還是準時在約定的時間到達集合場地. 相形之下, 我們都成了不守時的廢物.

5. 創意: 這是鳥倫今天失落的地方. 想要有全新的點子想必是困難的, 若往後退一步想, 模仿不也是創造之母. 每個人都知道作事情要有創意, 也都知道想要和人家不一樣, 就一定要多看多聽多想, 但又有幾個人真正達到這些原則?! 我不也只是嘴巴說說, 紙上談兵的鳥蛋!?

這個主題不繼續了, 很累, 沒辦法思考….換點其他的東西.

今晚很可惜只看到 K 歌之王的結尾, 但我相信整場活動一定是精采的, 舞台的設計華麗細緻, (當然燈光和音響是廠商控制的) 主持人也蠻正的, (男主持人抱歉啦! 我已經忘了!) (諾鐵說那是化妝的功效) (改天應該說服班上女生都來化妝的..^^) 更讓我們覺得震撼的是, 一個系, 或者說一群人的向心力, 竟然可以發揮到這麼大的地步.我們能嘛!? 醫學系能夠這麼團結嘛!? 或許我們只看到了表面, 或許最近過於紛亂,但我也希望醫學系不能輸, 只有在課業上逞能是一件可悲的事! 他們結尾有幾個小節目, 和現在的綜藝節目不同, 但也達到了娛樂的效果. (說不定是我太久沒看電視.)總之, 今晚的活動, 打開了我的視野, 雖然只是在小小的陽明, 不過進步也是要慢慢來的, 不是嗎?!

2002.05.08

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