小提琴是我第一個真心喜愛的樂器，自從聽過它的聲音，看過演奏家的優雅身段，內心就深受吸引，它也成為我第一個主動學習的樂器。上過幾堂課後，對這個樂器的構造只有一點概念，但慢慢可以欣賞背板虎紋、F 孔線條、琴頭螺旋彎曲之美，甚至曾幻想過做一把自己的琴，不過一切的欣賞基本上出於直覺，並沒有太多基礎知識在理頭。
前幾年就曾經看過書店裡有精美的小提琴書籍，包括名琴的歷史等等資料，但價格不菲，難以讓我像購買電子產品般豪邁的出手，而兩個月前逛誠品時，意外發現這本「匠心獨具－史特拉第瓦里與琴的傳奇故事」，雖然多是文字為主，但價格可以接受，當場便帶了回家。
書一開始介紹了史特拉第瓦里的發跡，大時代對他以及他的作品對整個樂壇的影響，後來一一介紹了幾把琴，追尋它們如何數度被轉手及流落何方。
裡面最吸引我的不是這些琴的故事，而是書本的最後章節，討論大家一直膜拜、嶄新而原始的「彌賽亞」的真偽。大家一直在追求好琴，這是人之常情，如果可以，我當然也希望擁有一把具有優美音色的琴，而大家的主觀感受落到了史氏琴身上，身價也跟著水漲船高，當血統純正成為最高標準後，各式各樣的偽造、私加標籤，隨著年代的進展，琴擁有者、貿易者的不注意，可能就此成了謎，再也分不清真偽。這把大家崇拜的彌賽亞，或許經過各式各樣科學鑑定，的確是把最接近原始的史氏琴，但作者提出「偉大的、經典的小提琴總有消磨殆盡的一天。我們需要的是一個新的史特拉第瓦里。」才是真正的重點，也打破我過去對古（老）琴的迷思。
我的琴是 1991 年的德國琴，聽到其他學琴的小朋友有 18xx 年、17xx 年份的琴時，總是羨慕不已，當然他們的音色也的確比較好些。我一直以為琴越老越有價值，音色也越美，但其實我看到的只有木頭成熟度、穩定度，隨著演奏次數逐漸提昇，卻忽略了人為的耗損，保存終有期限。
隨著興趣的轉變，拿出琴盒的機會已大幅下降，以前幻想著琴拉到老，還可當成傳家之寶，或許在這之前，得先避免它受潮蟲蛀的問題吧！而就算常保如新，沒有共鳴的軀殼，又怎可能有靈魂進駐？